Dans cet atelier seront abordées les différentes thématiques sur lesquelles MCH travaille dans ses performances, vidéos et pièces chorégraphiques, notamment autour de la notion d’identité, de la transformation et de l’exercice de l’autoportrait. Son approche questionne les possibilités très larges de l’identité.

L'IRMAR se propose, lors de ce stage, de faire naître un débat sans sujet entre les participants. C'est dire s'il ne s'agira pas d'incarnation ou de production de sens, mais plus d'élaborer ensemble un état des choses seulement balisé par le temps qui passe, les sons qui s'y mêlent et la manière dont on s'y trouve.
Chacun est prié d'amener avec lui deux ou trois objets (électriques ou non), dont au moins un qui produise un son précis.

Sketch book est un atelier qui repose sur une question fondamentale : "quelles sont les parts de reproduction et de créativité pure dans un processus artistique ?"
Prenant le corps et la danse comme point de départ, Yutaka Nakata emmènera les participants dans l’exploration de la frontière fine et mouvante qui sépare reproduction et créativité. A l’issue du stage les participants présenteront leur Sketch book chorégraphique en première partie de Diary of a red apple.

Sur Internet on peut tout écrire ou presque, sur internet on peut dialoguer avec tout le monde, ou presque, on peut spamer, troller, scroller, on peut même monologuer.
Nous travaillerons à partir d’articles d’actualité mis en ligne par les grands quotidiens ou hebdomadaires, actualités politiques comme sportives, de votre choix. Mais l’information sera secondaire, ce qui nous intéresse, là, ce sont les commentaires des lecteurs, associés à ces articles. À partir de là, le théâtre apparaît, la structure du théâtre apparaît. Il est conseillé de tricher, de mentir, d’exagérer, de modifier, d’inventer, de corriger, de copier, de coller, etc., tout ça, avec la plus grande sincérité. »

Je tente de créer un lien de vie active entre le théâtre et le mouvement de la société dans lequel il s’inscrit face au désarroi et au cynisme, à la démagogie et au manichéisme. En un mot je fais du théâtre politique dans le sens où je m’empare de la chose publique. J’aimerais que « mon théâtre » soit, par le plaisir du jeu, une incitation à se poser des questions sur nous, notre rapport aux autres, à notre planète, à notre avenir et celui des générations futures… Au cours de ce stage nous travaillerons la pratique et l’écriture théâtrale autour de différentes œuvres : « Faut pas payer » de Dario Fo, « Shitz » de Hanock Levin, « Le Rapport lugano » et « Café équitable et décroissance au beurre » de C. Moyer et bien sûr « Naz » de R. Monserrat.

Écriture et réalisation d'un court-métrage tout au long de la saison.

Dirigé par Cyril Viallon